26.Javier Marías y las "selfies"

La Zona Fantasma, seccion de El País Semanal publica este artículo de Javier Marías donde comenta el efecto de la publicidad en la sociedad. 

En su artículo, expresa su frustración hacia este tipo de situaciones y expresa como estamos convirtiéndonos en seres egoístas, centrados única y exclusivamente en nosotros mismos, al ir a un museo a sacarnos "selfies" en lugar de admirar las obras.

Este egocentrismo lo relaciona con el sentimiento de las personas de querer ser como alguien, en este caso como aquellos que salen en los anuncios. A partir de aquí, el autor da varias razones por las que el ser humano se olvida de lo que le rodea y solo se centra en sí mismo: la obsesión por decir y probar que yo estuve allí, el sacar fotografías a todo en lugar de verlo con nuestro propios ojos, la mala costumbre de creer que todo lo que se comparte en internet lo va a ver todo el mundo, y la intención de estar presente en hechos históricos.

Alguna de estas razones podrían recordarnos a los niños en la época de "mamá mira lo que hago" pero de forma colectiva.

A pesar de dar estas razones y argumentar su punto de vista, este articulo peca de abuso de generalizaciones, que pueden ser desmontadas en un abrir y cerrar de ojos. Conforme el articulo avanza parece que el autor se deja llevar por su ira sin más objetivo que quedarse a gusto después de soltar su opinión sin fundamento alguno.

25.Pablo Iglesias y el discurso clásico

El artículo Pablo Iglesias y el discurso clásico, publicado en La Nueva España y escrito por Francisco García Pérez explica como la retórica clásica sigue siendo utilizada hoy en día en los discursos políticos.
Se centra en el líder de Podemos, Pablo Iglesias, y en él el autor insiste en que se limita a analizar las estrategias sin manifestar su ideología.

Francisco Garcias Pérez nos explica, conforme avanza el articulo y de manera algo didactica, como los distintos tipos de discurso (perorata, arenga, prédica, sermón, y exhortación) parecen estar muy presentes en la intervención de Pablo Iglesias.

Otros conceptos provenientes de la retórica clásica intervienen en el conjunto del discurso, como la anáfora o lacaptatio benevolentiae.

Haciendo uso varias veces de definiciones literales de la RAE , el autor intenta dar al lector un esquema sencillo para entender la relación entre la Retórica clásica y como esta está presente en el ambiente político hoy en día.

El autor considera que la utilización de recursos de la retórica es algo positivo, y que ayuda a mantener vigente la norma para el discurso político y enriquecerlo.

24.El mito

La palabra griega "mito", está relacionada originalmente con el tema de lo sagrado, la necesidad del ser humano por darle una explicación al Universo, todo lo que no entendía, frente a lo racional (el logos). De todas maneras, hoy día los mitos han adquirido una connotación negativa, y se entienden habitualmente como "una creencia errónea", algo falso, a fin de cuentas.

A lo largo de la historia, la aparición de la ciencia fue poco a poco restando importancia al mito y lo sustituyó por el pensamiento racional. Sin embargo, por mucho que la ciencia proporcione avances, hay aspectos humanos a los que no puede llegar, y es ahí donde el mito sigue vigente. Para quien cree en ellos, dichas creencias son verdaderas. De ahí surgen las religiones, que se fundamentan en lo que se piensa que es cierto. La llegada del cristianismo, de hecho, aportaría sus propias explicaciones de los mitos clásicos.

Antes de tratar el tema de la publicidad, es necesario señalar que no sólo incluye al mito, al menos en parte, sino que también se halla presente en otros ámbitos como el psicológico, y poniendo como ejemplo el bien conocido Freud, encontraremos en una de sus más famosas teorías el "Complejo de Edipo".Sin ir más lejos, uno de los 'discípulos' de Freud, Carl Gustav Jung, habló de ciertos arquetipos colectivos en relación al mito: explicó que todos los seres humanos participamos de ciertas imágenes que explican el porqué de que los mitos tengan tantos elementos en común aun en diferentes culturas. 

Ahora bien, el mito, además de su evidente presencia en obras literarias, aparece implícitamente (en general) en la publicidad. Algunos de los tópicos publicitarios podrían estar basados en ellos; aquí algunos ejemplos:

• La fuente de la eterna juventud: podríamos relacionarlo con los múltiples anuncios de belleza.
• Mito del Paraíso: son muy frecuentes los escenarios casi divinos en la publicidad, el hombre y la mujer felices en un ambiente paradisíaco.
• El elixir del amor: un ejemplo muy claro es un anuncio para la marca 'AXE'.
• El mito del mago o de la lámpara mágica: 'Don Limpio', conocida marca de productos de limpieza, podría representar este mito.

23.Jane Maas "loves NY"

Jane Maas fue una figura importante en la época dorada de la publicidad, entre la década de los 60 y los 70. Fue la pionera de la célebre campaña "I Love New York", que tenía propósito era  revitalizar la imagen de la cuidad, considerada peligrosa y sucia. El fin era hacer de la imagen de la ciudad un centro cosmopolita y progresista.

Maas, inicialmente fue una guionista de televisión y una mujer pionera en la presidencia de una agencia de publicidad en La Gran Manzana. Su vida como redactora publicitaria en la Nueva York de los 60 y 70 inspiró a uno de los personajes principales de “Mad Men”, la serie ganadora de quince Emmys. En Mad Women, Maas repasa su camino en un ambiente dominado por hombres y repleto de excesos.

22.La difusión literaria

Hoy en día, existen varias maneras de difusión de  un libro, ya sea por la autoedición (yendo a la imprenta) o de manera camuflada en una editorial. También existe la edición editorial, la cual selecciona lo que se va a publicar y corre con los costes.

Por otra parte, se ha de tener en cuenta el trabajo del distribuidor, el cual ofrece libros a las librerías. El último componente del trabajo que conlleva un libro es el librero, quien se encarga de recoger lo que el distribuidor ofrece y se encarga de colocar los libros para ser vendidos.

La publicidad tiene una gran influencia en el mundo literario. Se aprecia en la portada, por lo general llamativa, y en la contraportada, la cual nos vende el libro de manera indirecta. Existen dos tipos de publicidad dentro de este ámbito. La publicidad directa es aquella en la que un editor publica un libro y paga a los medios por un espacio publicitario, pero es muy costosa. Por otra parte, la indirecta es gratuíta y necesaria. Viene dada por noticias culturales y reseñas.

21.Aforismos: Cuento por Andrés Neuman

Andrés Neuman escritor hispoano-argentino hace estas breves pero ingeniosas observaciones sobre el cuento:

Contar un cuento es saber guardar un secreto: esta frase es una paradoja, un recurso muy frecuente en los aforismos, que significa contar es callar. Y aunque parece una contradicción, encierra una verdad ya que en los cuentos hay una parte que se cuenta y otra que se debe sugerir. La verdad del cuento es lo que se sugiere.

En las primeras líneas un cuento se juega la vida; en las últimas líneas la resurrección. En cuanto al título, al contrario de lo que muchos piensan, si es demasiado brillante se olvida fácilmente: este aforismo se resume en que el comienzo y el final son partes imprescindibles en el cuento. La resurrección del cuento es que sea perdurable en el tiempo y no se olvide. Hay una paradoja en el título, el cual tiene valor, pero es secundario al contrario de lo que normalmente se pueda pensar; lo que de verdad importa es el contenido y la forma.

Los personajes no se presentan: simplemente actúan: la explicacion de esta frase es que lo importante es lo que los personajes hacen no lo que el narrador nos cuenta sobre ellos, de sus acciones deducimos como son.

20.Anuncio reescrito

Cuando uno es niño, se pregunta:

¿Qué será lo que me hará grande?

Desde que uno es adulto, piensa:

Quizá sea el tiempo, el éxito, la belleza;

o puede que la fortuna, el poder y el prestigio.

Pensarás que aquello que posees te hará grande.

Nada más lejos de la verdad.

Porque sólo hay una cosa en este mundo

que te hará grande:

Ser tú mismo y dar tu tiempo a los demás.

19.Amor a través de las agujas

En "El País Semanal", con motivo de un reportaje publicitario sobre relojes, estaba presente un relato corto de Lola Beccaria dónde de forma muy literaria y recurriendo a una historia de amor trágico como argumento principal, se relata la historia de dos seres inmortales como el paso del tiempo.
Desde los Egipcios hasta hoy, y en forma de epístola, la amante no correspondida escribe a su amado a través de la historia entre relojes conocidos como el de la Puerta del Sol o el de la Plaza de San Marcos.
A partir del relato podemos extraer varios aforismos memorables:
“El desamor es ambicioso, incluso para su propio daño”
“Para quien ama sumido en la duda, el tiempo es un castigo”
“Sólo los amantes cuentan el tiempo”
“Las horas de la pena son más largas que las de la felicidad”
“Cada tictac es un acorde de tensión amorosa no resuelta"

17.Wikipedia

Wikipedia es, quizá, la página más utilizada en Internet para búsqueda de información de toda índole. Música, ciencia, celebridades, geografía… prácticamente todo sobre lo que tengamos curiosidad se encuentra aquí; pero no es una simple enciclopedia al uso, pues cualquiera puede crear o modificar un artículo en Wikipedia, colaborando, así, con los millones de usuarios que han ayudado a que esta página cuente cada día con más artículos que consultar. Podemos encontrar información en 248 idiomas con una simple búsqueda, en un formato sencillo al alcance y comprensión de todo el mundo.

17.¿La profesión más bella del mundo?

El último martes 25, la jefa de la sección de Sociedad, Cultura y Ocio del diario La Nueva España, visitó el humilde campus del Milán para dar una conferencia a los alumnos, titulada "El periodismo: ¿la profesión más bella del mundo?. La periodista que ya cuenta con tres décadas de experiencia en el campo, habló sobre su trabajo, apoyándose en anécdotas y consejos para los que sueñan con ser futuros periodistas.

Sobre su charla pudimos extraer algunos aforismos:

• “El periodista debe cuestionar el poder y desenmascararlo cuando sea necesario.”
• “El periodismo no es un poder, sino un contrapoder.”
• “El periodismo es aventura: siempre existe la duda de lo que va a ocurrir al día siguiente.”

16.Si - Dudyard Kipling

Este conocido poema, habla sobre un ser humano excepcional. El autor dedicó el poema a su hijo, el cual había fallecido en la guerra.
Puesto que el mensaje es muy claro y fuerte, se ha utilizado en innumerables campañas publicitarias, entre las que se encuentra un anuncio de Repsol.

Podemos encontrar algún que otro problema a la hora de utilizar los conocidos versos como consejos, puesto que se refiere a los hombres debido a la época y a quién va dirigido. Si nuestro fin fuese dirigirlo o dedicárselo a alguien del sexo opuesto, tendríamos que recurrir a transformar los versos en aforismos.

"Si puedes conservar la cabeza cuando a tu al rededor todos la pierden y te echan la culpa"
"Mantén la calma a pesar de todo"

"No parecer demasiado o bueno o hablar con demasiada sabiduría"
"Se lo mejor que puedas ser, pero no presumas de ello"

"Si puedes confiar en tí mismo cuando los demás dudan de ti"
"Sé fiel a ti mismo sin importar las opiniones ajenas"

14.La Poesía social

La poesía social comienza a surgir en la época del franquismo, ya desde el año 1939, en el que se instaura el régimen. En 1956, empieza a existir una oposición con múltiples manifestaciones. Puesto que la censura estaba vigente, las manifestaciones se expresan a partir de la literatura. Parte de la oposición tuvo que ver con el partido comunista, cuya estrategia era el uso de la cultura, y así surgen los clubes culturales o ateneos, Desde el 56 hasta la muerte de Franco, sin embargo, una lectura de poemas era un acontecimiento peligroso debido a la mencionada censura, y dichos poemas tenían que ser autorizados previamente. La poesía escapaba mejor a la represión, pues se criticaba indirecta y metafóricamente. “El pasaporte”, poema de José Hierro, sería un buen ejemplo de esta poesía durante la represión franquista. En él, Hierro se lamenta sobre lo tarde que llegan las cosas en un monólogo dramático que transcurre en un tren.

En este contexto de represión que marcó unos oscuros años en la historia de España, la poesía social parecía un buen modo de camuflar los sentimientos hacia la realidad. Así, podemos dividir a los autores del género en dos generaciones:

• Posguerra años 40: Gabriel Celaya, Blas de Otero, José Hierro... Poesía evasiva. Se caracterizan por escribir sobre cosas alegres al margen de la fuerte represión y los duros tiempos. Critican el lenguaje, utilizando por su parte uno más coloquial.Dámaso Alonso con “Hijos de la ira” (1944) emplea este lenguaje más cotidiano.
• Posguerra años 50: a esta generación también se les llama “niños de la guerra”. Los poetas del 56 se forman en los años del franquismo y reaccionan a él. Huían de una poesía demasiado directa o panfletaria y le daban, a su parecer, sus propias exigencias. Para defender sus ideas utilizan en buena medida la ironía, el simbolismo e inventan estrategias para escapar a la censura. Son poetas de realismo crítico, aunque esta generación también acoge a grandes narradores, como Goytisolo.  Un poeta representativo de esta generación es Ángel González. Comienza con Áspero mundo (1956); después empezará a escribir poesía de crítica hacia la sociedad contemporánea, como Grado elemental (1962) o Tratado de urbanismo (1967)

Como se puede comprobar, la prosa y la poesía como reflejo de una ideología no es algo nuevo. La literatura se pone así al servicio de algo más, atendiendo a pensamientos y principios que van más allá del estilo.

14.La novela de Tesis

El sencillo darse cuenta de que la literatura también puede servir de herramienta, la cual se encarga de transmitir unas ideas determinadas, al margen de su carácter estilístico y del afán por el entretenimiento. Toda obra literaria transmite una ideología, puesto que el autor tiene una visión propia del mundo, pero no todos lo plasman de manera deliberada, muchos de los momentos históricos en la Literatura española requerían cautela.

La novela de tesis surge en 1868, y viene de la mano con la burguesía. Dado el contexto de las fechas, na época revolucionaria en la que la reina Isabel II es expulsada del país por inclinarse hacia el lado conservador y perdiendo así el apoyo de los liberales.
Surge pues la Revolución Gloriosa, la cual da pie a una nueva edad moderna. Los revolucionarios monáquicos se dedican a buscar un nuevo  rey, cuya figura encuentran en Amadeo de Saboya, quíen gobierna de mala manera y termina abdicando. Por ello surge, tras una votación, la Primera República, la cual fracasará posteriormente.

Durante ese periodo, surge la novela de tesis, cuyo máximo representante es Benito Pérez Galdós, criticado por mostrar"la otra España", es decir, por plasmar su su ideal liberal. Tiene una clara intención pedagógica, lo cual se convertirá en en un elemento característico de su literatura, extendiendo sus ideas progresistas y analizando la historia reciente. La fontana de oro, de 1870, en la que analiza el trienio liberal (1820-1823). Entre otras muchas, otra de sus novelas más conocidas es Doña Perfecta (1876), criticando la España tradicionalista. 

Lo opuesto podría considerarse a José María de Pereda, con obras como De tal palo tal astilla (1880), y ambos representan a la perfección esa España ideológicamente dividida, las “dos Españas”.

A finales del siglo, aparece el Naturalismo, el cual contiene a la vez un trasfondo ideológico, se cree más en el progreso, los laboratorios y la ciencia, por lo tanto, la novela deja de ser una disciplina, y analiza el comportamiento humano. Los autores del movimiento se apoyan en el Determinismo, con la creencia de que estamos condicionados por nuestro ambiente. La principal defensora del naturalismo español fue Emilia Pardo Bazán, la primera mujer en dedicarse al ensayo, con obras como

12.El editor y la pasión por los aforismos

Jaume Vallcorba nació en Tarragona y falleció recientemente. Fue un importante filólogo y editor, responsable de las editoriales Quanderns Crema y Acantilado. En la editorial cultural Babelia, perteneciente al diario El País, encontramos unas ideas básicas que Vallcorba nos ofrece sobre cómo ser un editor eficaz.

Con estos aforismos resumimos sus ideas a cerca de su profesión:

1.  Los libros aportan vivencias al que los lee y el paso del tiempo aporta historia a los libros.
2. El editor debe involucrarse en la calidad y la visibilidad del libro de tal manera que este se mantenga en el tiempo y sea suficientemente bueno como para aportar matices y forjar la personalidad del que lo lee.
3. El marco de un libro es fundamental para la sintonía de este con el lector, para atraes su atención y para poder establecer conexiones con otros ejemplares.
4. Un clásico debe estar englobado en un contexto y en relación con un marco. El editor debe intentar presentar cada libro como único y a la vez como parte de un todo.
5. El editor debe mostrar su faceta de lector a la hora de trabajar junto al autor en la mejora del texto. Sus aportes deben ser sinceros y no comerciales, teniendo como porpósito la mejora del texto en sí mismo.
6. El trabajo en un libro debe ser sencillo, pero atractivo; debe aportar algo al lector para llamar su atención pero sin ser demasiado estridente.
7. El editor consigue dar forma y englobar un sinfín de conceptos en un producto final que bien acabado será recordado para siempre.

La pasión del editor:
http://cultura.elpais.com/cultura/2014/08/29/babelia/1409309046_534646.html

12.Llanto

Organizada por la cátedra Emilio Alarcos Llorach, el pasado 19 de Noviembre, en el Aula Magna del Edificio Histórico de la Universidad de Oviedo tuvo lugar una conferencia sobre el poema Llanto por Ignacio Sánchez Mejías escrito por Federico García Lorca, dedicado al mencionado torero, amigo y mecenas del poeta.


Este cartel utilizado para ilustrar la conferencia presenta varios elementos identificativos de Sánchez Mejías, como puede ser el traje de luces y el fuerte color rojo de la sangre.

Presentada por Jose Luis García Martín, la conferencia corrió a cargo de Andrés Amorós, ensayista, crítico literario e historiador de literatura. En la charla posterior a la disertación se habló de Sanchez Mejías, que aunque no cursó estudios superiores poseía una amplia cultura. También se destacó su figura como una de las personalidades que se interesó e hizo posible la reunión de los poetas de la generación del 27 en Sevilla por el tercer centenario de la muerte de Góngora.

10.Anuncio de Victor Botas en Verso

Asturiano de nacimiento, Victor Botas perteneció a la generación del 68 y es conocido por su labor poética. Combinaba sus trabajos literarios junto con su oficio en derecho y su papel en la enseñanza.

Realizó un anuncio para Pingüi, una línea de ropa infantil. La campaña ejemplifica a la perfección algunos de los rasgos  característicos del escritor, en el cual se nos muestra un texto en prosa, en el cual podemos identificar delicadeza en los versos dotados con unas palabras y un ritmo muy determinados.

En aquella Bagdad de Las Mil y Una Noches

un rico mercader de luengas barbas

quizás te ofrecería lentas ropas de púrpura

o sedas temblorosas, tan frescas como el agua.

Pero esto no es Bagdad ni tampoco nosotros

un rico mercader

(has de fijarte: en Pigüi

no tenemos siquiera un mal mostacho

que llevar a la boca).

Así que sólo moda

de esa «prêt-à-porter» podemos ofrecerte;

moda igual a la de

alguna que otra tienda —no son muchas—

de esta ciudad prosaica y burguesota.

(Bueno, igual del todo no:

lo nuestro —ya me entiendes —suele ser

un poquitín distinto).

La referencia a las Mil y Una Noches es una clara alusión a los cuentos infantiles. Su poesía se hace clara en este "poema oculto", gracias al uso de la adjetivación, y se puede percibir en frases como "sedas temblorosas" o "frescas como el agua.

También podemos prestar atención a la ironía "luengas barbas" se contradice con "no tenemos siquiera un mal mostacho que llevar a la boca".

El establecimiento del que se hace el anuncio se haya en Oviedo, ciudad a la que se alude en el texto con "Ciudad prosaica y Burguesota"

Lo que de verdad hace que este sea un gran anuncio es que es completamente eficaz, logra su propósito sin dificultad

10.John Banville en el campus ovetense de El Milán

La facultad de Filosofía y Letras de Oviedo. contó el pasado 23 de Octubre con la maravilloa visita del Premio Príncipe de Asturias de las Letras, John Banville.

En el salón de actos, dio una conferencia que contó con un gran número de asistentes. También participó en una entrevista, la cual fue realizada por profesores de la facultad. Una gran organización que dio cabida incluso a permitir preguntas del público.

El tema crucial de la conferencia fue su obra literaria, sus técnicas, y su relación con su alter-ego Bemjamin Black. De éste último, admitió tener muchas cosas en común, pero a la vez contó que podían llegar a ser totalmente opuestos.

La entrevista fue una gran fuente a la hora de conocer sus raíces y averiguar cómo fueron sus comienzos en la escritura. Incluso habló de sus propios gustos y la relación que tiene con algunas obras.

9.El Libro

Las obras literarias pueden difundirse de muchas maneras, y en sus orígenes los soportes mas comunes eran los manuscritos, los pliegos y su transmisión oral.
El formato más común hoy en día es el libro, ya sea material o electrónico. El libro no equivale a literatura, el concepto libro se asocia a un tipo de contenedor de obras, ya sean individuales o colectivas.
Hay libros que reúnen en uno solo varias obras literarias, como los libros de poemas y por el contrario hay obras literarias tan extensas que son agrupadas en más de un libro, en tomos.

En el proceso de creación de un libro hay dos figuras especialmente importantes; el autor y el editor.
El autor es la figura central, el creador del contenido, y el editor es el que da forma y pule ese contenido para su posterior publicación.
La figura del editor es especialmente notable en obras antiguas, ya que adapta las ediciones y da un aire diferente a cada publicación para que se adapte a la época.
En publicaciones contemporáneas el editor se vuelve menos visible, pero su labor no deja de ser de vital importancia para el éxito de un libro.

Las diferentes ediciones de los libros nos permiten conocer un poco más la labor del autor y el editor.
Lo primero que debemos hacer es distinguir entre edición crítica y edición anotada. Todas las ediciones críticas son ediciones anotadas, pero no todas las anotadas son críticas.
En una edición anotada, lo principal es la adecuada explicación de las palabras que han cambiado, una labor en la que el editor tiene la principal responsabilidad.
Por otro lado, en una edición crítica el editor aporta sus propios textos, añadiendo un prólogo o un epilogo al texto que previamente ha escogido para su explicación.

Los libros se componen de una portada, que se suele confundir con la cubierta pero no son lo mismo. La cubierta sirve para proteger la portada y contraportada y está fabricada con otro material. También suele utilizarse para publicitar el libro, por lo que las cubiertas suelen ser más llamativas y fácilmente legibles.
La contraportada, suele tener principalmente un texto publicitario con la explicación de la obra.
Un libro también puede llevar sobrecubierta o faja.
A continuación de la cubierta, suele haber una página de cortesía y una portadilla donde solo aparece el titulo de la publicación. Luego viene otra página en blanco y finalmente la portada antes del comienzo del texto principal. El revés de la portada contiene información y datos sobre la edición del ejemplar.

Otro elemento muy útil para el lector es el índice, que no debe ser confundido con el sumario.
Los indices suelen ir al final y conforman un esquema de las principales partes en las que se divide el libro. Hay un tipo de indice especialmente relevante para libros históricos o compilaciones, que son los indices onomásticos o de títulos citados.

8.Paseo de la identidad

Autor de Página en construcción, Luis Bagué Quílez llega con su nuevo trabajo, Paseo de la identidad. Si alguien puede hablar de identidad es él, pues a su condición de poeta hay que añadirle la de crítico literario.

Galardonado con el XII Premio Emilio Alarcos, Paseo de la identidad mezcla el humor y la ironía con la crítica social; una lectura dinámica y desprejuiciada cuyo estilo llevará al lector más de una vez a lugares desconocidos, y la apuesta por el discurso fragmentario no lo dejará indiferente.  

7.Anuncios de los 90

En un festival de publicidad de 1994, se presentaron varios anuncios, los cuales detacaban, ya que a parte de cumplir su función, eran muy originales.

Uno de ellos era sobre el diccionario de Planeta de Agostini, hoy en día no funcionaría, ya que con internet se han sustituído practicamente todos los diccionarios han sido sustituídos de manera digital. La principal fuente hoy en día sería la famosa Wikipedia, la cual es de uso común e incuye nueva información cada día. Volviendo al anuncio, lo que se busca es que el consumidor no pierda el interés por él, y a su vez, por el producto.

6.Mujeres comentado por Luis García Montero

Una típica escena en la ciudad en la cual las mujeres son las protagonistas. Éstas son las bases del poema escrito por Luis García Montero, quién describe de manera oscura y sin mucho afecto, la contemplación de un grupo de mujeres en una mañana cualquiera.

Este poema, nos relaciona con la publicidad, ya que la influencia de la figura que se le impone a la mujer a través de las campañas publicitarias está presente durante toda la composición.

Mañana de suburbio y el autobús se acerca a la parada. Hace frío en la calle, suavemente, casi de despertar en primavera, de ciudad que no ha entrado todavía en calor. Desde mi asiento veo a las mujeres, con los ojos de sueño y la ropa sin brillo, en busca de su horario de trabajo. Suben y van dejando al descubierto, en los cristales de la marquesina, un anuncio de cuerpos escogidos y de ropa interior. Las muchachas nos miran a los ojos desde el reino perfecto de su fotografía, sin horarios, sin prisa, obscenas como un sueño bronceado. Yo me bajo en la próxima, murmuras. Me conmueve el recuerdo de tu piel blanca y triste y la hermandad humilde de tu noche, la mano que dejaste olvidada en mi mano, al venir de la ducha, hace sólo un momento, mientras yo me negaba a levantarme. Que tengas un buen día, que la suerte te busque en tu casa pequeña y ordenada, que la vida te trate dignamente.

García Montero pretende reflexionar variando las cosas a través de una escena cotidiana, la cual se basa en sus propias experiencias, y nos muestra un contraste entre realidad y fantasía.

"La belleza real siempre será perfecta de manera más auténtica que la belleza publicitaria."

4.La retórica y la publicidad

La retórica o el arte de hablar bien es una disciplina en relación con la publicidad y también con la política, pues la persuasión es un término clave en ambas, y esto es algo muy presente a día de hoy. Surge en Grecia como un arte práctico, su enseñanza era básica en la escuela. Debido al carácter democrático del país (“democracia” no tal y como la entendemos hoy en día, por supuesto) era fundamental.

Las reglas de la retórica son comunes, aplicadas a cualquier ámbito:

• Inventio: discernir el tema del que se va a hablar
• Dispositio: establecer la estructura
• Elocutio: cómo hablar del tema en cuestión, el estilo
• Memoria: aprender el discurso  
• Actio: la puesta en escena
  Mamoria y actio son fundamentales para el discurso oral.

Muchas de las características de los discursos escritos en la Antigua Grecia pasarían paulatinamente a la prosa literaria. En relación a la mencionada elocutio, surgen diferentes figuras retóricas también utilizadas en publicidad.

En al ámbito fónico encontramos, por ejemplo:

• La paronomasia: repeticiones de sonidos. En publicidad es un recurso útil para hacer el mensaje más llamativo. Antiguamente se utilizaba con más frecuencia el pareado, un recurso mucho más sencillo que facilita la memorización. Por otro lado,  en el caso de la poesía hablamos de rima.
• El homoioteleuton: es la repetición de un sonido al final de verso con igual terminación (pero sin rima). Por ejemplo: perdido, cansado.
• Sinestesia: o asociación de una representación simbólica con el contenido. Por ejemplo: en el silencio sólo se escuchaba un susurro de abejas que sonaba, aquí hay una paronomasia, una repetición del sonido s. Se trata de evocar el sonido del que se habla.
• Calambour: consiste en jugar con las palabras. Versos que se escriben igual pero, separando las sílabas, significan una cosa u otra.  Un claro ejemplo:
  El dulce lamentar de dos pastores —> El dulce lamen tarde dos pastores

Pero las figuras retóricas también pueden ser de carácter gráfico:

• Tipografía expresiva: el significante escrito también es importante; el cómic tradicional es muy representativo.
• Algo habitual en publicidad son las alteraciones ortográficas, es decir, cambiar la ortografía de una palabra deliberadamente. Estamos acostumbrados a ver las cosas de una manera, y estos cambios desautomatizan ese hecho, pues causan un impacto y llaman la atención.

4.Sueño de Maiakovski

Maiakovski era un poeta de la revolución soviética que terminó por suicidarse, sobre todo por la época y la situación política que vivía en aquel entonces. El soñaba con que la poesía saliese de los los libros, que se extendiese por las calles y fuese visible a todo el mundo.

Juan Bonilla, habla en su poema "El sueño de Maiakovski" de cómo, en cierta parte se ha cumplido lo que el poeta soviético deseaba con tanto afán. La primera parte de su poema, que habla de los tiempos de Maiakovski se contrasta con la segunda parte, en la que se habla de la actualidad.

Hoy en día la publicidad tiene su parte de poesía, hace uso de muchos recursos y es a su vez original e imaginativa. Menciona varios logos conocidos, y se refiere a ellos como algo que ahora acapara todo y está por todas partes, lo cual en cierta parte, se asemeja a lo que en realidad soñaba Maiakovski.

3.Figuras retóricas

Las figuras retóricas destacan mucho en la publicidad, existen diferentes tipos de figuras retóricas, como las fónicas. En las figuras fónicas nos ponemos encontrar con la Paranomasia, es decir, la recepción de sonidos contiene un valor memotécnico, como por ejemplo, una rima. También está la sinestesia, que es la relación entre el contenido y la repetición de sonido. "En el silencio solo se escuchaba un susurro de abejas que sonaban"
Por otra parte, está el calambour, que consiste en jugar cn las palabras, dos versos que se escriben igual pero según se separan parecen cosas diferentes.

En la publicidad cabe destacar que se puede jugar fácilmente con la tipografía.  Por ejemplo, con la tipografía expresiva estilo cómic, o haciendo uso de recursos gráficos, como pequeños símbolos o iconos mezclados con las palabras para incluir más ideas.
También podemos encontrarnos con símbolos de rebelión en la ortografía, es decir, faltas de ortografía, o la sustitución de una letra por otra con el fin de atraer la atención o a hacer referencia al producto que se vende.

2.Literatura y Publicidad: similitudes y diferencias

En un acto de comunicación hay emisor, receptor, y canal entre otros elementos. El  primer rasgo más llamativo es que el emisor es el elemento más fundamental, es el autor, pieza imprescindible y protagonista de la literatura. En los textos publicitarios no es importante, lo que destaca de la publicidad es el producto que se promociona. El anonimato se asimila a un fantasma o un negro literario, es decir, la persona que hace un trabajo literario para otro. Entre las obras anónimas de la historia de España destaca el Lazarillo de Tornes.

El nombre de un escritor es similar a la marca, lo importante en la publicidad es la obra. Los romances también se transmitían de manera colectiva, pero de manera oral. Saber el género de una obra nos permite conocer muchas cosas, entre ellas, el autor.

Las obras escritas en colaboración, con el teatro, es especial porque los textos no están escritos para ser leídos. Hay un intermediario. Los guiones de televisión son obras donde el nombre del autor va  perdiendo importancia.
En el caso de la publicidad, el texto está al servicio de alguien, ses encarga de una agencia publicitaria, la cual va cambiando de estatus. En el cine hoy en día se atribuye  el mérito al director.

Otro rasgos la libertad creativa. Existen varias funciones en el lenguaje, la más importante en la publicidad es la apelativa, refiere directamente al receptor. La publicidad se ha refinado, disimula la publicidad apelativa.
Antes había un sinónimo que se  ha cargado de manera negativa, es la palabra propaganda, la cual tiene origen religioso.

Los anuncios eficaces son los que se asocian a los elementos que gustan al consumidor.

1.El Duero, cartel y poema

Un cartel publicitario de un vino, Rivera del Duero, combina poesía y publicidad. El término poesía es algo ambiguo, cuando os referimos a una poesía, nos referimos a un escrito concreto, mientras que si nos referimos a la poesía, puede significar a su vez género literario y belleza.
En este cartel se vende más el deleite del vino, además de que el Duero está muy relacionado con el mundo de la poesía, como por ejemplo, el poema de Antonio Machado.

Antonio Machado escribió A orillas del Duero. En la primera edición podemos notar los cambios de ortografía que se han producido hasta la actualidad. Cuando leemos nos fijamos en el texto, no en cómo está escrito, a no ser que algo nos resulte particular. Los textos precisan de una letra elegante, márgenes apropiados y sin errores. La ortografía tiene que ser común a todos.

El poema se compone de versos alejandrinos, compuestos de dos heptasílabos cada uno, la rima de pareados puede ser asonante o consonante, un esquema muy propio de Francia.

En la primera parte del poema, Machado describe un paseo cerca de Soria, al rededor del Duero, el cual transcurre desde la tarde hasta que se pone el sol, comienza en un momento del día muy caluroso.
En la segunda parte, se hace una descripción negativa de Castilla y España en general. Se habla de la decadencia, es un poema regeneracionista. Se habla también de los habitantes de Castilla, mencionándolos como ignorantes. El reino de Castilla tenía afán por extenderse y unificar, algo que se ha perdido y que Machado critica. La guerra, la conquista y la religión, un rechazo del estudio y el trabajo, todo ello anticuado y como símbolo de que Castilla no ha progresado, al menos en la Castilla de la que habla el poeta.